Teatro, humor, memoria y diversidad llenan los escenarios de Sevilla en el intenso fin de semana final del Festival FOC, con cuatro estrenos absolutos y una programación que celebra la libertad desde las artes escénicas.
Tras una semana dedicada al audiovisual, la música y el pensamiento, el Festival EL FOC, Cultura con Orgullo entra en su recta final con una intensa y diversa maratón de artes escénicas que se desarrollará del 30 de mayo al 1 de junio en diferentes salas de Sevilla. En esta edición, la programación escénica se concentra en un formato especial de “noche en blanco”, que convierte la ciudad en un gran escenario para celebrar la diversidad desde el teatro, el humor y el compromiso cultural.
Organizado por Cultura con Orgullo, el estudio de diseño El Golpe y la productora Serendipia Global, y con la colaboración de SGAE y Fundación SGAE, el festival se reafirma como una de las citas imprescindibles de la agenda cultural andaluza y uno de los referentes del activismo LGTBIQ+ a través de las artes escénicas en el sur de Europa.
Tres estrenos absolutos: cuentos, memoria histórica, pop queer y referentes trans
Entre los estrenos mundiales que marcan este segundo fin de semana, destacan: ‘Un cuento de mamarrach-Hadas’, de Casiopea Teatro, escrita por Nani Muñoz y dirigida por Fernando Lahoz. La obra parte de los cuentos clásicos que marcaron nuestra infancia, para desmontarlos desde una mirada actual, queer y reivindicativa. Nos traslada a un universo donde todo podía ser, menos lo que realmente éramos. Una propuesta divertida, luminosa y crítica (Teatro Viento Sur, viernes 30 y sábado 31 de mayo).
‘Eleno’, de Las Sin Sombrero Teatro y Serendipia Global, dirigida por Teresa R. Mercadillo y Pablo Leira, que narra la extraordinaria vida de Eleno de Céspedes, posiblemente la primera persona trans de la que se tiene noticia histórica en Europa. Nacida esclava en el siglo XVI, Eleno se declara hombre, se viste y se comporta como
tal en una sociedad que se resiste a entender la diversidad de los cuerpos y las identidades. Una pieza que reivindica la existencia trans en la historia silenciada (Teatro Salvador Távora, sábado 31 de mayo y domingo 1 de junio).
‘Glitter y tacón’, de David Cerrone, también en estreno absoluto, es un monólogo musical que recorre con humor, emoción y mucho pop, las canciones de Laura Pausini, Whitney Houston, Céline Dion y Mariah Carey. Autoproclamado como “el nieto putativo de Raffaella Carrà”, Cerrone convierte el escenario en un cabaré emocional donde brilla la libertad de ser quien una es (Sala Cero Teatro, sábado 31 de mayo).
‘Genio y figura’, de la gran intérprete Vidda Priego, es un show de stand-up comedy basado en la improvisación, cargado de humor LGTBIQ+ y feminista. Una pieza ágil, provocadora y valiente que reflexiona sobre identidad sexual, género y las contradicciones cotidianas desde la risa como arma. (Sala Cero Teatro, Desde el viernes 30 de mayo al domingo 1 de junio).
Historias de exilio, maternidades diversas y homenajes poéticos
El Teatro La Fundición suma dos obras de fuerte carga emocional y compromiso histórico: ‘Victoria Kent o la verdadera identidad de Madame Duval’, de la compañía Arte por el Arte, escrita por Antonio Miguel Morales Montoro. La obra regresa al festival tras una lectura dramatizada en su segunda edición, esta vez como montaje completo. Narra la vida en el exilio parisino de la política republicana Victoria Kent, perseguida por la Gestapo y la dictadura franquista. Un viaje de identidad, resistencia y dignidad (Teatro La Fundición, viernes 30 y sábado 31 de mayo). Y ‘Mamá’, de La Perfecta Compañía, dirigida por Sario Téllez e interpretada por Manuela Alonso. La obra ofrece una visión diferente de la maternidad, desde cuerpos no normativos, visibilizando experiencias que suelen quedar fuera del relato hegemónico. Una reflexión poética y corporal sobre el deseo de cuidar y ser cuidada (Teatro La Fundición, domingo 1 de junio).
Lorca, poesía y foro escénico
El Teatro TNT acoge la esperada producción ‘Lorca’, de Laboratorio Teatro de Barcelona, dirigida por Jessica Walker. En esta pieza onírica y experimental se reconstruye el universo íntimo y político de Federico García Lorca, a través de las voces de su padre, su hermana Isabel, su amigo Salvador Dalí y su gran amor Juan Ramírez de Lucas. Una experiencia sensorial que rinde homenaje al poeta desde la belleza y la disidencia (Teatro TNT, sábado 31 de mayo).
Además, en este mismo espacio tendrá lugar por primera vez el Foro: “El colectivo LGTBIQ+ en las artes escénicas, ayer y hoy”, una mesa de diálogo intergeneracional que reunirá a creadorxs, activistas y profesionales para compartir trayectorias y debatir sobre el papel del teatro como herramienta de cambio, memoria y resistencia.
El orgullo también se celebra en los escenarios
En palabras del director del festival, Javier Paisano, “No son tiempos para mirar hacia otro lado. La amenaza de desandar lo que tanto ha costado es más evidente que nunca. Por eso, más que nunca, el arte, la cultura y la visibilidad se convierten en herramientas esenciales para resistir, para recordar que nuestros derechos no son privilegios y que el orgullo también es memoria y lucha.”.
El Festival cuenta con el respaldo del Ayuntamiento de Sevilla, el Ayuntamiento de La Rinconada, la Universidad Pablo de Olavide, la empresa Fleshlight, la Academia de las Artes Escénicas de Andalucía, la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo y las salas Teatro TNT, Teatro Viento Sur, Teatro La Fundición, Sala Cero Teatro, Teatro Salvador Távora y Teatro Flamenco Sevilla.
El 9 FOC no se acaba el 1 de junio. Dentro del programa Conexión FOC, el festival se extiende al municipio de La Rinconada, donde el público podrá disfrutar de los espectáculos ‘Lisístrata’ de Casiopea Teatro, la obra del griego Aristófanes, el canto antibelicista en el que las mujeres hicieron una huelga de sexo para que los hombres dejaran de batallar. (Viernes 27 de junio) y ‘Llévame a Benidorm’ de Arteyo Teatro, un viaje a Benidorm a través de dos amigas y compañeras de toda la vida en una comedia (Sábado, 28 de junio). Ambos espectáculos están programados en el Centro Cultural Antonio Gala.
