La 23ª edición del Festival de Cine Africano de Tarifa y Tánger, que se celebrará en ambas orillas del Estrecho durante la última semana de mayo, propone una inmersión en las narrativas de la insularidad africana y afrodescendiente a través de la retrospectiva Islas.
La muestra reúne 27 obras que exploran la animación, el documental, la ficción y la experimentación mediante largometrajes, cortometrajes y micropiezas procedentes de islas africanas del Atlántico y del Índico, así como de la insularidad afrocaribeña de las diásporas. La retrospectiva plantea una mirada sobre geografías como Cabo Verde, Madagascar, Comoras, Mauricio y Guinea Ecuatorial, además de conectar con voces del Caribe como Cuba, Haití, República Dominicana y Puerto Rico.
Entre las obras seleccionadas figura Sitabaomba, proyecto que pasó por el FCAT LAB 2024 y que está dirigido por Lova Nantenaina, fundador de la productora Endemika Films, con sede en La Reunión.
También estarán presentes producciones de La Reunión y Madagascar, territorios que han experimentado un crecimiento de la producción cinematográfica y de festivales. La retrospectiva incluirá una sesión compuesta por tres cortometrajes y un mediometraje centrados en la cultura oral y criolla de La Reunión.
Desde Mauricio llegará Lonbraz Kann, del cineasta David Constantin, centrada en el final de una historia ancestral y la pérdida de una tradición y de la fraternidad. Desde Cabo Verde se proyectará Ilhéu de contenda, de Leão Lopes, una obra que aborda cómo la insularidad moldea jerarquías sociales, emociones y desplazamientos internos.
La retrospectiva contará además con obras de dos pioneras fundamentales: la afrocubana Sara Gómez y la cineasta francesa de origen antillano Sarah Maldoror. La primera fue la primera mujer salida del Instituto Cubano del Arte y la Industria Cinematográficos y la primera mujer afrocubana en hacer cine, mientras que la segunda fue una figura clave en los movimientos de descolonización africanos de las décadas de 1960 y 1970.
La programadora Marion Berger explica que el objetivo de esta retrospectiva es “reflexionar sobre la identidad y la creatividad en territorios que funcionan como puentes estratégicos entre los océanos Índico y Atlántico”.
Parte de Islas y de otras secciones del festival podrán verse de nuevo en Filmin, donde estarán disponibles seis películas de esta retrospectiva, entre ellas Cesária Évora, Kmêdeus, O Canto do Ossobó, Sitabaomba, Ayiti mon Amour y Lonbraz Kann.
En paralelo, el festival celebrará el 14º foro profesional El Árbol de las Palabras, que se desarrollará del 23 al 30 de mayo bajo el título La Orilla Compartida: Las imágenes de las Islas Africanas, con el apoyo de la AECID a través del Programa ACERCA.
Las sesiones tendrán lugar frente a la playa de Los Lances, en el espacio Waikiki, e incluirán mesas redondas como Orillas que se Despiertan (23 de mayo), con Silas Tiny y la escritora Remei Sipi Mayo; El meta-archipiélago: Las resonancias del Caribe (26 de mayo), con Aída Bueno Sarduy, Zinthia Álvarez y José Arturo Ballester; y Las islas africanas del Índico: Cine y Comunidad (28 de mayo), con Mohamed Saïd Ouma y Kuro Mi, moderados por José Antonio Jiménez de las Heras.
El foro también incluirá encuentros literarios en colaboración con el programa Letras Africanas de Casa África, como la presentación de la obra de Remei Sipi Mayo en el Centro AlCultura y un diálogo junto a Mayra Santos Febres en el Teatro Alameda. También se presentará el libro Una Introducción a los Cines Africanos, de Juciele Oliveira y José Antonio Jiménez de las Heras.
Otra de las actividades será Heritage Sessions: Rodajes en enclaves arqueológicos, organizada junto a Andalucía Film Commission el 27 de mayo en la Iglesia de Santa María, con apoyo de Tarifa Film Commission. Participarán la sonidista Diana Sagrista, el localizador Lucas Tozzi y el arqueólogo Iván García Jiménez, moderados por Jaime Fernández y con la presencia de Piluca Querol. Tras el coloquio, los acreditados podrán participar en una visita privada a la Isla de Tarifa.
Por último, la película seleccionada para representar a Guinea Ecuatorial en esta edición será La voz, dirigida por Nélida Karr. El largometraje rinde homenaje a figuras relevantes de la música y el arte del país. Su participación será posible gracias a la colaboración entre el FCAT, los Centros Culturales de España en Bata y Malabo y Casa África.
