Del 3 al 8 de noviembre, la quinta edición del festival reúne dos estrenos en España, cuatro en Madrid y numerosas actividades culturales en Sala Equis, el Institut Français y FNAC Callao. La programación apuesta por el talento femenino, la diversidad de lenguajes artísticos y el diálogo entre las industrias creativas
Madrid se convierte desde este martes 3 de noviembre en un punto de encuentro para las historias que traspasan las fronteras de sus formatos originales. El Festival Anfibia inaugura su quinta edición con una programación que combina cine, literatura, cómic, teatro, videojuegos, manga, podcasts e inteligencia artificial, invitando al público a descubrir cómo una misma historia puede adquirir nuevas vidas a través de diferentes disciplinas artísticas.
Hasta el próximo 8 de noviembre, Sala Equis, el Institut Français de Madrid y FNAC Callao acogerán proyecciones cinematográficas, encuentros con creadores, talleres, experiencias participativas y actividades profesionales dedicadas a explorar las posibilidades de la adaptación y las narrativas contemporáneas.
La cita incorpora este año el manga como nuevo territorio creativo y dedica su apartado internacional, denominado Focus, a Francia, cuya producción cultural estará representada mediante películas, invitados y actividades especiales.
Con propuestas abiertas al público y espacios de encuentro para profesionales, Anfibia busca acercar los procesos de creación a los espectadores y fomentar nuevas conexiones entre la literatura, las artes escénicas y el audiovisual.
Dos estrenos en España y cuatro en Madrid con protagonismo femenino
La programación cinematográfica constituye uno de los principales atractivos de esta quinta edición. Ocho de las diez producciones seleccionadas están dirigidas o codirigidas por mujeres, una presencia que pone de relieve la aportación de las creadoras a las nuevas narrativas audiovisuales.
Entre los títulos destacados figura Histoires de la nuit, dirigida por Léa Mysius y basada en la novela de Laurent Mauvignier. La película, presentada en la competición oficial del Festival de Cannes 2026, tendrá su estreno en España el jueves 5 de noviembre, a las 19.00 horas, en el Institut Français de Madrid.
Un día después, el viernes 6, Sala Equis acogerá el estreno nacional de Orgullo y prejuicio, del director argentino Matías Szulanski, una sátira que traslada el universo literario de Jane Austen al contexto de un caótico rodaje contemporáneo.
Esa misma noche se proyectará Tangles, de Leah Nelson, una película de animación canadiense basada en la novela gráfica de Sarah Leavitt que aborda las relaciones familiares y el impacto del alzhéimer.
El sábado 7 será el turno de Sucia, documental dirigido por Bàrbara Mestanza y Marc Pujolar a partir de la obra teatral homónima. La proyección contará con un coloquio con sus directores.
La programación continuará el domingo 8 con La Perra, de la cineasta chilena Dominga Sotomayor, adaptación de la novela de Pilar Quintana, y Peleliu: Guernica of Paradise, una producción japonesa dirigida por Gorō Kuji e inspirada en el manga de Kazuyoshi Takeda.
Esta última película simboliza una de las novedades del festival: la incorporación del manga como fuente de creación y adaptación audiovisual.
Bea Lema, Ledicia Costas y nuevas miradas sobre la literatura
La literatura y el cómic ocuparán también un espacio destacado en esta edición, que reunirá a diferentes autores y artistas para reflexionar sobre la transformación de las obras originales.
La escritora gallega Ledicia Costas protagonizará un encuentro en FNAC Callao, donde compartirá su proceso creativo y las referencias que alimentan su universo literario. La cita coincide con la llegada a HBO Max de la adaptación televisiva de su novela Infamia, protagonizada por Susana Abaitua, y concluirá con una firma de libros.
Entre las propuestas vinculadas al cómic destaca El cuerpo de Cristo, primera creación audiovisual de la ilustradora Bea Lema, basada en su propia novela gráfica, distinguida con el Premio Nacional del Cómic 2024.
El cortometraje formará parte de una sesión especial dedicada a relatos que han encontrado una nueva expresión cinematográfica.
El festival incluirá además el taller Infidelidad al texto, impartido por la dramaturga Almudena Ramírez-Pantanella, que permitirá a los participantes experimentar con la adaptación escénica desde una perspectiva creativa y alejada de la reproducción literal de las obras.
Inteligencia artificial, realidad virtual y cultura digital
El Festival Anfibia amplía su mirada hacia las tecnologías que están modificando la manera de crear y consumir historias.
En colaboración con Club Sintético, se desarrollarán encuentros y proyecciones de cortometrajes realizados mediante inteligencia artificial generativa. Estas actividades abordarán las posibilidades de las nuevas herramientas tecnológicas, así como los debates que plantean sobre los procesos creativos y la autoría humana.
La realidad virtual tendrá su propio espacio mediante la presentación de Lumen, una experiencia digital vinculada a Next Lab Generation que ha recibido reconocimiento en los MIFA Pitches de Annecy.
También se analizarán las microficciones audiovisuales y los formatos verticales destinados a dispositivos móviles, con propuestas desarrolladas junto a Onza TV.
El objetivo es mostrar cómo los cambios tecnológicos generan nuevas formas de narración y abren posibilidades para que las historias circulen entre diferentes plataformas y públicos.
Lecturas compartidas, podcasts y experiencias participativas
Más allá de las proyecciones, el festival propone una agenda que invita a participar activamente en la experiencia cultural.
Entre las actividades destaca una Book Rave, una fiesta dedicada a la lectura compartida que combina libros, música y un ambiente de encuentro entre lectores.
El programa también incluye Popperas, un concurso interactivo sobre cultura popular, cine, música, series y fenómenos de internet, además del Club de Lecturas Anfibias, organizado con Librería Pérgamo y dedicado a obras como Caer bajo tierra, de Mariana Orantes, y Persépolis, de Marjane Satrapi.
Por su parte, el videopodcast Estación Anfibia, realizado en colaboración con Alterego, reunirá a Javier Ruescas, Sonia Méndez, Beatriz de Silva, Pablo Santidrián y Jordi Vallejo para conversar sobre las dificultades y oportunidades de adaptar historias a diferentes formatos.
El público también podrá participar en una sesión de presentación de proyectos organizada junto al medio cultural Sustrato, donde los asistentes decidirán mediante votación qué propuestas narrativas merecen dar el salto al cine o al teatro.
Anfibia Pro y Anfibia Lab: nuevas oportunidades para las industrias creativas
La dimensión profesional del festival se refuerza mediante dos programas destinados a conectar a escritores, editoriales, productoras y profesionales de la creación audiovisual.
Anfibia Pro celebra este martes 3 de noviembre su jornada de industria en el Institut Français, con presentaciones de proyectos, encuentros individuales y actividades de networking entre representantes de los sectores editorial y audiovisual de España y Francia.
La iniciativa busca facilitar que nuevas historias literarias encuentren oportunidades de adaptación cinematográfica o televisiva. Entre las actividades presenciales y el catálogo digital disponible a través de StoryPitcher, se presentarán 67 obras con potencial para dar el salto a las pantallas.
Por otro lado, Anfibia Lab mostrará los resultados de su laboratorio de creación y mentoría intensiva, coordinado por Agustina Lumi, en el que los participantes exploran nuevas posibilidades de desarrollo narrativo y expansión transmedia.
Un festival para descubrir las múltiples vidas de una historia
Organizado por Culturia, con financiación de la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Madrid y la colaboración de la Fundación SGAE y el Institut Français, el Festival Anfibia consolida su apuesta por la conexión entre distintas disciplinas culturales.
Durante seis días, Madrid acogerá una programación en la que conviven grandes adaptaciones cinematográficas, propuestas experimentales, conversaciones literarias y experiencias que incorporan nuevas tecnologías.
La quinta edición del festival plantea una reflexión sobre el presente y el futuro de la creación: las historias ya no pertenecen necesariamente a un único lenguaje, sino que pueden transformarse, reinterpretarse y encontrar nuevas audiencias sin perder su identidad.
La programación completa, los horarios de las proyecciones y las condiciones de acceso a las actividades pueden consultarse en festivalanfibia.com/programacion-2026.
